设计谈：当下照明之思考（上）

 

今天和建平兄对谈，题目是“当下照明之思考”，这个内容很广泛，并且列了具体内容在下面，分别是城市、乡村、室内、技术和社会，我想短短的两个小时肯定谈不完这么庞大的内容，我们就取其扼要，综合一下照明中的一些现象，也是很有益的。首先说“设计”这个词在以前是没有的，应该也是舶来词，我们古人说“匠心”，匠心可能就是设计。

 

我以前做建筑设计和室内设计，我从事照明设计时间并不长，但是对于照明的理解比较深，是因为我看到的更多是光的作用和精神层面内容，这是超脱于浅层形式的认识。虽然我们做的是视觉表现设计，形式感是首要的，基于一切视觉设计都是相通的道理，以及文化底蕴的潜在性，所以对于照明设计我有了不同寻常的一种认识。前几年大家热谈的“照明需要文化吗？”这个话题，今天基本上消弭无踪，就是因为大家认识到了光环境中载体文化性的重要。光照亮的是文化，是传递给人内心世界的东西。

 

汪建平：

 

我先讲一下艾特的一些情况。我本人是光源与照明专业出身的，原来在飞利浦照明专业照明部也就是现在的灯具事业部工作了10年左右。艾特最早是个小型照明设计工作室，大概2006年成立，也是跟着市场需求发展起来的。就是有些项目的空间构造越来越复杂，对灯光的要求也越来越高，在这样的背景下成立了照明设计工作室。成立以来我们服务的项目主要是以宗教文化类为主，比如以前的无锡灵山梵宫、无印坛城等，一开始做的城市亮化主要以老的城区改造、老的钢铁厂、商业空间等等这些城市更新照明，后来又做特色小镇的照明设计。我们比较少做是大型城市规划项目，以城市的单体夜景为主，所以我们发展比较慢，至今还是一个十几人的工作团队。我个人认为照明设计团队规模不宜太大，大了以后整个设计质量会出问题。艾特是一家专注于宗教、文化以及特色历史街区、酒店和会所类室内空间的照明设计公司。

 

每次见到海阳兄我都会和他产生诸多思想的交流碰撞，我想这一次座谈也会对我们未来的发展有很好的启迪。我觉得照明设计师思考当下城市照明、乡村照明、室内外照明，对照明发展的需求趋势，对这些问题我们可以做一些积极探讨，对你们年轻人也会有所帮助。同时你们也可以提问任何的问题，有什么观点可以提出来我们一起探讨分享，这是一个互动开放的活动，对大家都是有益的。

 

江海阳：

 

我们今天探讨的主题是当下照明的思考，城市、乡村、室内、技术、社会。为什么要把社会放在最后呢？因为一切设计都是社会学的事情。尤其在中国，设计变成一个社会学设计。在来的路上，我们经过南京路吴江旧房改拆迁现场，也围观了很多市民之间的讨论，耳闻目睹了社会基层对于城市居住生活、社区改造、未来业态发展的一些需求和观点。看到了政府和市民之间的矛盾冲突，这些都是社会学内容，而设计就是从这些社会改变过程中诞生出来的。

 

汪建平：

 

我先大致讲一下艾特做的一些案例，以便于大家对艾特有初步的了解。我们涵盖的设计范围还是非常广的，基本上各种类型的项目都做过。艾特名字的来源是英文的缩写ＡＴＬ，任何照明设计工作必须以艺术（Art）的思考和创作结合照明的技术（Technology）。照明（Lighting）需要有光源，灯具有各种类型的配光，需要照明控制，这正好是我擅长的，是艾特的基础。设计都是为人服务的，所以艾特最开始的理念是坚持人是项目中最主要的因素。照明不仅仅要满足功能，还传达建筑、景观以及城市的内涵，更要顺应时代技术的发展而发展。

 

我们最近完成的无锡拈花湾禅意小镇项目，应该讲是当前最成功的一个网红小镇。这是一个没有原住民生活的，完全新建的主题文旅特色小镇。无锡灵山公司在太湖边将一个原来只有几户人家的一个小渔村，建成了一个以禅文化生活为主题的度假区。它以科学的规划和具有浓郁唐朝风格的建筑以及精致的景观，再加上良好的运营模式还有我们的夜景照明和演艺照明等等，多种因素结合在一起，极大地推动了项目的成功。这是我们第一次设计一个小镇的完整照明，包括道路、停车场、广场等功能照明，建筑夜景照明，以及景观绿化照明等，这是很有意思的设计尝试。

 

江海阳：

 

我去看了拈花湾的照明实施结果觉得非常好。当时在现场看的时候觉得我们对于这种特色小镇的空间理解很一致，以至于手法都很相似。我的很多乡土照明设计也是这样的互相借势照明，于是就觉得看到的现象很熟悉，有万法同出一源之感。

 

汪建平：

 

在杭州我们有机会做了一个勾山里的项目，位于杭州南山路中国美院附近，里面有一些清末民国的保护建筑，其中“勾山樵舍”很有名，也有一些是新建的，总共二十几栋二三层的房子构成一个片区。这个项目是建筑师邀请我们去做夜景照明设计的，我们对它的江南民居建筑的特点做了分析，其中马头墙和老虎窗是两个鲜明的特征，于是我们就采用最写意的方法做了照明设计，就是不把建筑完整地照亮，而是对有特色的部分做一个强调，整体通过环境光的显现。这个项目在杭州西湖边，过马路就是柳浪闻莺，我们就提出建筑照明要有一种诗意在里面，要有意境，比如说做成如月光映照在建筑上的情景，我们认为这跟中国的传统文化和气质是一致的。

 

我们也做高端商业地产项目的照明设计，这是上海西郊的虹桥239，这种项目它是把法国古堡式的建筑搬到了中国的大地。进入这里门一关，你想象不到这里是在哪里？在巴黎还是罗马？这是居住型建筑，对于私密性的要求很高，建筑照明我们只是入口的大门和内部的一个会所照明，其他的都是功能照明，包括庭院灯、草坪灯以及进门的台阶灯，形成一整个环境灯光体系。在照明上比较低调，比较符合高端人群对于建筑光环境的要求。

 

我们最早做室内比较多一些，像无锡的灵山梵宫，在梵宫这个项目上建筑本身就很有特点，它汲取了南亚尼泊尔、印度的设计风格，在室内空间又有采用类似西方教堂的穹顶结构，所以它不是中国传统佛殿的空间。

 

江海阳：

 

是的，不仅有南亚风格，它还有阿拉伯建筑的特征，有点类似于泰姬陵，我们知道泰姬陵是莫卧儿王朝建筑，这是伊斯兰教统治时期。

 

汪建平：

 

当时来讲梵宫照明还是引起一些争议的，让人觉得太奢华了，好像不是人们想象中寺庙一样的佛教建筑。而照明也给人带来了不一样的冲击。这可能是因为建筑从最开始的定义上就让照明带来了截然不同感受吧。

 

江海阳：

 

最早时候我也是这样认识，我一度认为这不是佛教照明，这是西方基督教的顶光照明或者是当代博物馆照明。其实梵宫的价值在于它是一个旅游综合体，也是一个以宗教博物馆类型演绎空间为特征的存在。它融合了很多当下的市场需求，唯独不是一个信仰空间。去年我在现场看，还是感觉很震撼的，高大的室内空间，光在里面形成明暗对比，辅以吊顶、墙壁的间接照明，节奏感很强。当然了最强视觉冲击的还是那个密集莲花瓣形成的半圆剧场，LED点光源隐藏在花瓣里，做出各种复杂的光色变化，这在当年还是很了不起的，把艺术和技术融合在了一起，智能控制也是大规模的使用。我曾经说过，佛在讲法的时候会放大光明，这光明也是七宝琉璃光，很殊胜。想不到建平兄把这种“大光明”具象地从经书上搬了下来，活生生让人感受到了，不知道这是好还是不好呢？

 

汪建平：

 

其实一开始我们先要思考梵宫的功能，它的第一作用是佛教文化展示，还包括会议和餐饮，梵宫其实是国内第一个佛教文化展示和旅游综合体，以佛教文化为母题，在一个类似西方教堂式的空间里，融合了中国的传统建筑文化中的多种建筑构件，包括莲瓣式柱础、元宝梁、藻井，还汇集了多种中国传统的艺术类型，包括彩塑飞天、东阳木雕画作、宫廷金佛造像和掐丝珐琅、琉璃华藏世界、陶瓷艺术水缸等等全部集中于一个空